Robert Mugerauer - Kayba Tepki Vermek
Edebiyat, Mimarlık ve
Film Üzerine Heideggerci Düşünceler
Responding to Loss Heideggerian Reflections on Literature Architecture
and Film, Fordham University Press, New York, 2015
Önsöz
İnsan yapımı alanında resim, önemli bir olumlu güce sahiptir
çünkü verdiği sözde sezgi fazlası, doygun olgular halinde bize ulaşır.
Olumsuz olarak, bir kasırganın, selin veya tsunaminin ezici
gücü dehşet vericidir; insanların birbirlerine yaptığı birçok zulüm o kadar
büyüktür ki, etkilerine dayanamayabiliriz.
Üzerimize olumsuz bir şekilde çarpan bu olaylar, önceden var
olan dünyalarımızı parçalayıp benlik algımızı altüst edecek kadar güçlüdür
Platon'dan Kierkegaard ve Heidegger'e kadar felsefe, uzun
zamandır bize, kanıksadığımız şeylerin kırılmasının, nihayetinde bize zarar
vermek veya hissizleştirmek yerine, kendimiz ve dünya hakkında daha derin bir
düşünceye ve anlayışa yol açabileceğini öğütlemiştir.
…kapasitemiz her zaman sınırlı olduğundan, yoğun deneyimlere
tepki vermemizde her zaman bir gecikme olur.
…umutsuzluk olgusu, insan macerasının temel bir anonimliğine
tanıklık eder ve bu da benliğin olası anlamını olumsuz bir şekilde gün yüzüne
çıkarmamızı sağlar. Bu anlam, her zaman olaylara ertelenmiş bir tepkidir
Cormac McCarthy'nin “Geçiş” adlı yoğun romanı
Heidegger'in Anaximander ile diyalog halinde olduğu
tartışmada; Daniel Libeskind'in Berlin Yahudi Müzesi'nin Hannah Arendt ve
Emmanuel Levinas'ın yazılarıyla kesiştiği noktada; ve Wim Wenders'ın
filmiArzunun Kanatlarıve Martin Heidegger'in son dönem samimi konuşmaları ve
yazıları, birbirleriyle ve Jean-Luc Marion'un fikirleriyle etkileşim halinde
görülüyor.
Amacım, (çeşitli şekillerde) okumak, duymak, bakmak, hayal
gücüyle ve fiziksel olarak hareket etmek ve ardından McCarthy'nin romanının,
Libeskind'in müzesinin, Wenders'ın filminin ve Heidegger'in
"vaazlarının" insan-doğal ortamlar arasındaki ilişkiler hakkında bize
neler sunduğunu düşünmek.
Münzevi ve Rahibin Adaletsizlikleri
Cormac McCarthy'nin
Geçiş adlı kitabını okuyorum Heidegger ve Anaximander ile
Homeros, "Tanrılar ve insanlar arasındaki çekişmeler
sona erseydi" derken yanılmıştı. Çünkü eğer bu olsaydı, bütün varlıklar
var olmaktan çıkardı.
…romanda kozmostan doğa, insanlar ve Tanrı'nın sert bir iç
içe geçmesi olarak bahseden bölümler var.
Şiddetin her şeyi alıp götürdüğü yerde kozmos değil, kaos,
yani anlaşılmaz, geçici ve öngörülemez, en derin insani umut ve hayallerimizi
yerle bir eden, sürekli patlayan bir yıkım akışı vardır.
Oğlunu depremde kaybettikten sonra, ne karısı, ne doğanın
kendisi, ne de Tanrısı onun için bir şey ifade etmiyor: "Sevdiği her şey
artık onun için bir işkence haline geldi.
McCarthy'nin kastettiği olsun ya da olmasın, Zeus gibi
tanrıların evreni bir ileri bir geri saçılma ve toplanma hareketiyle canlandırdığı
Yunan geleneği, bu pasajlarda da ortaya çıkar.
Herakleitos’un 52. Parçası şöyle diyor:
Zaman zar atan bir çocuktur.
…dünya, hassas insanlarımıza karşı katlanamayacağımız kadar
şiddetli ve acımasız olsa da, Tanrı'nın veya tanrıların bakış açısından (yani,
tüm kozmosun bakış açısından) bakıldığında, kayıtsız bir toplanma ve dağılma
dinamiği gibi görünüyor.
Yükselişimize ve düşüşümüze tanıklık eden tanrılar için,
"Yaşamak ve ölmek bir ve aynıdır, uyanık olmak ve uyumak aynıdır; genç ve
yaşlı aynıdır
Geçiş / Çocuğun ailesi, onlardan bir şey isteyen biri
tarafından yatakta öldürülür; kendi türünü ararken ve yaşam tarzı gereği
sığırları öldürdüğü için yakalanan kurt, tuzağa düşürülür, aşağılanır ve yok
edilir
Genel olarak, McCarthy'nin öyküsü, evrenin şiddetli
geçiciliğinin bir parçası olarak, öngörülemez ve kontrol edilemez bir şekilde
her şeyin düştüğü bir öyküdür.
…şeyler nasıl karşılıklı olarak birbirlerine açılıp bir
araya gelebilirler?
Ölümlüler için, birbirlerine açılıp verme biçimi dilin biçimidir.
Heidegger'e göre, birbirimize ve doğaya karşı eylemlerimiz,
temsili kavramlarıyla "güvence altına almakta", yani mevcut olan her
şeyi şiddetle manipüle edip tüketmekte tükenen indirgeyici düşünme biçimimizle
yakından bağlantılıdır. Şeylerle algısal ve kavramsal etkileşimimiz,
"belirli bir varlığı arayan ve ona saldıran, onu kavrayıp tamamen ele
geçirmek isteyen bir iştah gibi..." ilerler.
Tüketmek istediğimiz şeyi yapıp almak dışında hiçbir ilgi
veya görevle ilgilenmiyoruz.
Kurtuluş var mıdır? Kurtuluş, ancak ve ancak tehlike var
olduğunda gelir. Tehlike, Varlığın en uç noktasına ulaştığı ve Varlığın
kendisinden kaynaklanan unutuluşun tersine döndüğü zamandır.
Heidegger, görünüşe göre kendini erken dönem Yunan
bilgelerinden biri sanıyor ve McCarthy de Eski Ahit gibi konuşuyor
Sanat, Mimarlık, Şiddet
Daniel Libeskind'in
Berlin Yahudi Müzesi
Levinas, nesnelere yönelik şiddetimizin ve hayvanları
öldürmenin ötesinde, açıkça insana özgü cinayet kapasitesinin, kurbanın
kişiliğini -ve ürkütücü bir şekilde katilin kişiliğini- yok etmek yerine,
zorunlu olarak nasıl doğruladığını araştırır. Arendt, bir kişinin
kendiliğindenliğini ve siyasi katılımını yok eden baskıcı şiddete karşı siyasi
eylemi anlamaya ve harekete geçirmeye çalışma konusundaki sürekli yükümlülüğümüzü
vurgular
…şiddet hakkında, tanıklık hakkında, müzelerin geçmişe
tanıklık etmesi hakkında ne söylerdik?
hayvanları yakalayıp öldürerek doğal dünyayı kontrol
ettiğimiz gibi, güzel ürünler elde etmek için de toprağa benzer bir şiddet uyguluyoruz.
Buğday, mısır ve çiçek yetiştirmek için toprağı sabanlarla yarıp biçiyoruz;
kesiyoruz.
Tasarımdaki “işaret” [Latince imza] ile ilgilidir güvenli, Testere,
sektör, segment gibi kesmek. Tasarlamak, bir izi kesmektir.
Gerçek şu ki, tasarım kesimdedir.
…birçok sanatçının resimlerinde, minik insan figürleri doğal
dünya karşısında alçaltılmış bir şekilde tasvir edilmiştir. Elbette, doğal
dünyanın ihtişamına duyulan hissin bir kısmı, arkasında ilahi bir güç olduğuna
dair inançtan kaynaklanıyordu.
İlk sanat eserlerimiz şu gerçeklerle ilgilenir: diğer
canlıları öldürerek ve yiyerek yaşarız. Mağara veya deri resimlerinde, üzerinde
düşünmemiz için bir karşılaşma sahnelenir
Mimari, ruhun bir mesken, bir
bekleme yeridir.
Çeşitli dini yapılarda, belirli bir zaman ve mekânda ölüm ve
ölümden sonra ne olabileceği konusunda neyin geçerli olduğunu okuyabiliriz.
Mimarlık hermeneutiği içinde, Harum Ulu Camii'nde olduğu gibi, yapının bize dua
etme şansı verecek, bizi kendimizden daha büyük bir güçle temasa geçirecek
şekilde tasarlandığını görebiliriz
Yüksek kubbe ve büyük sütunlar, yerdeki seccadeler,
içerideki karanlık ve sessiz atmosfer, çekingen veya yalnız bir faaliyetin
parçası değildir; bina, güvenli, sosyal bir faaliyete açılır. İnananların ve
Tanrılarının bir araya gelmesini sağlar.
Kamusal bir alanın oluşumunun ilk aşaması bir yerin
inşasıdır.
Levinas, soyut bir şekilde kavramsal olarak ve bir kurallar
sistemi üzerinden değil, somut olarak, başkalarından sorumlu olduğumuz
uyarısıyla ünlüdür.
Trakl / Gezgin
sessizce içeri adımını atar;
Acı eşiği taşa
çevirdi.
Heidegger'in bu dizeleri yorumladığı gibi, bunlar kalıcı
olan ve zaten kalıcı olmuş bir şeyi adlandırır. Eşik, ancak taşa dönüştüğünde
var olur. Eşik, kapıyı bir bütün olarak taşıyan temel kiriştir.
Peki acı nedir? Acı yırtar. O, yarıktır. Ama dağıtan
parçalara ayırmaz. Acı gerçekten de parçalar, ayırır, ama öyle ki her şeyi
kendine çeker, kendine toplar.
Acı birleştirmedir... bölen ve toplayan tasvirde. Acı,
yarığın birleşmesidir. Birleşme eşiktir.
Heidegger, acı hakkında "her şeyi kendine çeker"
der. Tasarım-acı-eşiği örneğinde, birleştiren ve ayıran şey bizi de çeker.
Her biri kendi içinde başka bir bebeği (dış tarafında insan
kültürü) barındıran bir dizi Rus bebeği gibi, müzeler de anlam taşıyan küçük
şeyleri barındıran büyük yapılardır.
Arendt'e göre, eylemlerimizin ve kimliğimizin anlamını
belirlemek için kamusal söz ve eylemlerimizin tanıklığı gereklidir, çünkü
herhangi bir anda ve yerde "başkalarına açıkça ve şüpheye yer bırakmayacak
şekilde görünen 'kim'in, kişinin kendisinden gizli kalması çok olasıdır."
Wim Wenders'ın muhteşem filmi Arzunun Kanatları
Verilen Gittiğinde
Wim Wenders'ın
eseriyle Kara Orman'dan Berlin'e ve geriyeBerlin Üzerindeki Cennet
Bir zamanlar verilenler artık yok.
Wenders bize paralel bir dünya gösteriyor. Bir kültürün
medeni mirası, Tanrı'nın kendisi yok olduğunda geriye ne kalır?
Günlük rutinin altında iki büklüm olmuş bedenlerin,
yorgunluk ve sıkıntıdan öne eğik başların görüntüleri ardı ardına ortaya çıkar.
Metroda yolcular sıkılmış, yorgun ve bitkindir.
Film, özetle, Berlinliler ve meleklerle ilgili en azından
dört çeşit verilmişliği ve bakışı tasvir ediyor:
(1) insanların "aşağıya baktığı", aslında hiçbir
şeyi canlı bir şekilde görmediği, sıradan gündelik hayatın yorgun, yüklenmiş
bakışı;
(2) ilk
durumdakilere bakan meleklerin daha keskin, dikkatli bakışları;
(3) Bazı
Berlinliler arasında daha az sıklıkta görülen ancak yine de meydana gelen
dinamik karşılıklı bakışma; ve
(4) meleklerin gözle, şahsen hitap edilmesi ve verilmiş
şeylerin veya hatta başka bir kişinin çağrısına cevap verebilme olasılığının
ima edilmesi.
Arzunun Kanatları Ayrıca bize, en acil olarak karşı karşıya
kaldığımız sorunun, hâlâ verilmiş olanı nasıl alabileceğimiz sorusu olduğunu
gösterir. Melekler gibi görebilir miyiz? Hayır. Bedenli olduğumuz için farklı
görürüz, hem daha az hem de daha çok, her şeyi değil, her zaman için değil,
yine de duyusal olanı alabiliriz. Verileni alamama durumunun ötesine geçebilir
miyiz, bu da onun fenomenaliteye gelmesini engeller,
Heidegger bize şunu söyler: Kendini gösteren ve aynı zamanda
geri çekilen, gizem dediğimiz şeyin temel özelliğidir.
…bize gizem verilmiş ve bu gizem tarafından özel olarak
hitap ediliyoruz; aynı zamanda, düşünmeyi öğrenerek, şeylere karşı serbest
kalmayı öğrenerek sorumlu bir şekilde yanıt vermeye çağrılıyoruz.
…
3.8.2025
Hiç yorum yok:
Yorum Gönder