Mimarlık Teorisi Çağdaş Pozisyonlar - Notlar

Sebastian Feldhusen - Mimarlık Teorisi Çağdaş Pozisyonlar - Notlar

Theorie der Architektur: Zeitgenössische Positionen, Birkhäuser Verlag, Berlin

 

Kitap hakkında

Führ, "mimarlık teorisi" kavramını açıkça tanımlanmış bir disiplin olarak değil, "prensipte herkesin katkıda bulunabileceği mimarlık üzerine bir tartışma" olarak görür.

 

Führ, onlarca yıldır, artık sıkça atıfta bulunulan disiplinlerarası iş birliğinin daha az talep edildiği, ancak yoğun bir şekilde uygulandığı bir mimarlık teorisini savunmaktadır.

 

Terimler, söylemler, fikirler

Son dönem mimari teoride mimari sembollerin semiyotik yönleri

Claus Dreyer

Christian Norberg-Schulz'da sembolizm kavramı: Mimarlık, insanların "tasarlanmış çevrenin gerçekliğini anlamlı olarak deneyimleyebilmeleri" için psikolojik ve entelektüel konumları dile getiren "daha yüksek nesneleri ortaya çıkaran" "ifade edici biçimlere" sahiptir.

Mimaride sembolleştirme, biçim ve işlev arasında "yapısal bir benzerlik" yaratmak için bir yapı programını uygun bir mimari forma dönüştürme görevidir.

Sembol, kültürel olarak yerleşik bir işaret olan "yapısal benzerliğe" dayalı bir ikonik işarettir

 

Robert Venturi'de sembolizm kavramı: Venturi, çağdaş modern mimariyi (kahramanca ancak yalnızca uzmanlarca anlaşılabilir) eleştirir ve herkesin anlayabileceği "gündelik, geleneksel ve pratik formların" kullanılmasını ister.

Venturi iki tür mimariyi ayırır: Sembol olan binalar (mantıklı, özgün formu amaçlayan ve alaycı bir şekilde "heykelsi ördekler" olarak adlandırdığı modern mimari) ve sembolize eden binalar.

 

Daniel Libeskind'de postmodernizm sonrası sembolizm kavramı: Libeskind'in yaklaşımında, mimarlık fiziksel bir nesneden ziyade entelektüel bir yapıdır. Libeskind'de sembol, anlamın metafizik boyutlarını aşan tekil işarettir.

 

Hegel'de mimari teorinin başlangıcı

Hans Friesen

Hegel, sanatların ele alınmasında tarihi yeni bir boyut olarak ortaya koymuş ve duyusal görünüm ile tinsel içerik arasındaki değişen ilişkiye odaklanmıştır.

 

Hegel'e göre sanatın başlangıcı, Hindistan, Babil ve Mısır'ın sembolik mimarisinde bulunur. Bu aşamada biçim, içeriğe açıkça hakimdir; örneğin Keops Piramidi, içeriğin dışsal biçim tarafından ne kadar gizlendiğini gösteriyor (Sembolik sanat).

Klasik sanat formu (özellikle Yunan heykeli), "içerik ve formun mutlak uygun birliği" olarak sembolik olana karşıttır. Burada ruh ve madde bir sentez oluşturur.

Romantik sanat formunda, klasik idealin birliği yeniden çözülür. Ruhun içselliği merkezi nesne haline gelir (sanatın sonu).

Hegel, sanatı, ruhun kendine dönüşü arayışındaki ilk tarihsel girişim olarak görür.

 

Hegel, sanatları sembolik (mimari), klasik (heykel) ve romantik (resim, müzik, şiir) olarak ayırır. Mimarlık, sembolik sanatın başlangıcıdır.

 

Yunan tapınağı ile Gotik kilise arasındaki karşılaştırma

Yunan tapınağı açıktır. Hegel, Hristiyan ruhu içe doğru daraldığı gibi, binanın da Hıristiyan cemaatinin bir araya gelmesi ve içsel buluşması için bir yer haline geldiğini söyler.

 

Felsefe ve Mimarlığın Görevi

Karsten Harries

Christian Wolff, Mimarlığın başlangıcı adlı eserinde, mimarlığı matematiksel bir yöntemle bir bilim seviyesine yükseltmeyi ummuştur.

 

D’Alembert, mimarlığın zorunluluktan doğduğunu, ancak lüksün onu bir sanata yükselttiğini ve güzel mimarinin zorunluluktan doğan şeyin üzerine yerleştirilmiş bir maskeye benzetilebileceğini öne sürer.

Alexander Gottlieb Baumgarten, estetik güzelliği duyusal mükemmellik olarak tanımlamıştır.

Heidegger'e göre ise belki de deneyim, sanatın öldüğü unsurdur.

Kant, mimarlığın diğer sanatlarda bulunan saflığa ulaşmakta zorluk çektiğini, çünkü kullanışlılığın mimaride temel bir unsur olduğunu belirtmiştir.

Bu estetik yaklaşım, mimari eseri, Venturi'nin tabiriyle, dekore edilmiş bir kulübe olarak anlar.

 

Adolf Loos, "İster iyi ister kötü olsun, her mimar neden göl kenarına zarar verir?" diye sorar…

 

Genişletilmiş Alanın Genişletilmesi

Robert Miller

Rosalind Krauss / Heykel, ne olmadığıyla tanımlanmıştı: manzara değil ve "mimarlık değil". Bu olumsuzluktan, Krauss, manzara ve mimarlık terimlerinin sanat alanına girmesini sağlayan "dördüncül bir alana" (Genişletilmiş Alan) geçiş yaptı.

 

Miller, Genişletilmiş Alanı, yatay eksende disiplin ve dikey eksende türsellik olmak üzere çift eksenli bir kayıtla genişletmeyi önerir. Dikey eksen, eserin yerleşik türe ne kadar gömülü olduğunu gösterirken, yatay eksen disiplinlerarası saflığı veya melezliği gösterir.

 

"Böyle bir malzeme karşısında stilistin aklı duruyor!"

Teorinin esnekliği üzerine

Akos Moravanszky

Kauçuk…

 

Gelecekle Yaşamak: Konutların Yeniden Kentselleştirilmesine Dair Notlar

Fritz Neumeyer

Yaşamanın amacı, olabildiğince kaygısız ve huzurlu, yani diğer insanlarla birlikte mutlu bir şekilde yaşamaktır.

Bir yaşam alanı, cazibesi uzun vadede devam ediyorsa sürdürülebilirdir

 

Tekrar tekrar... bilgi sorusu

Mimarın: Pytheos sendromu

Werner Oechslin

Vitruvius'un mimarın bilgisini (scientia), çeşitli disiplinler ve eğitim içerikleri tarafından şekillendirilen bir "tek bir beden" (corpus unum) olarak tanımladı

Priene'nin mimarı Pytheus'un, mimarın tüm disiplinlere ilgili uzmanlardan daha üstün düzeyde hakim olması gerektiği yönündeki talebini, Vitruvius "çok ileri gider, insan kapasitesini aşar" diyerek eleştirir

…

 

Kavramsal Tarih ve Mimarlık Teorisi

Ute Poerschke

Tarih disiplinlerinde bu tür araştırmalar, yirminci yüzyılın ikinci yarısında oldukça popüler hale gelmiştir; en ünlüsü, tarihsel söylem analizleriyle Michel Foucault ve tarihsel kavramlara vurgu yapan Reinhart Koselleck'tir.

 

Koselleck'in hipotezi, tarihsel süreçlerin kavramlara yansıdığıdır.

Kelimelerin anlamı tanımlanabilirken, kavramlar yalnızca yorumlanabilir.

 

Koselleck, bir kavramın incelenmesinde, önce eşzamanlı (aynı tarihsel bağlam) ve ardından da diyakronik (zaman içindeki değişim) incelemeyi önerir.

Mimarlık teorisi üç alanı inceler: metinler, nesneler (mimari eserler) ve temsiller (çizimler).

 

Şeyler, mekanlar, binalar

Mimarlığın İçe Dönüklüğü: Giedion'un Önemi Üzerine

Gerd de Bruyn

Mimarinin modernizasyonu / Rönesans'tan günümüze bir çizgi çekildiğinde, tasvir ettiği şeyin mimarlığın yeniden doğuşunu değil, ortadan kaldırılmasını hedefleyen bir gelişme olduğu açıkça ortaya çıkar.

 

Mimarlık uzun süreler boyunca "içe dönük" kalmış ve estetik hırsını iç mekan tasarımına yoğunlaştırmıştır; dış formu ise körelmiştir.

 

Modern tüketici ve performans odaklı toplumda, iç mekan tasarımı, kitlelere kendilerini mahvetme riski olmadan para harcamaları için teşvikler sunan önemli bir konu haline geldi.

 

 

Mimarlık kavramının bir mekan duygusu olarak ele alındığı bir teori için ön değerlendirmeler ve mekansal eleştiri

Sebastian Feldhusen

Bu makale, mekânların hayatı şekillendiren ancak günlük hayatta genellikle fark edilmeyen bir anlama sahip olduğu tezine dayanmaktadır.

 

Algının Entelektüelliği veya Mimarinin Anlattığı Şey. Mimari görünürlüğüne ilişkin bir teorinin temelleri

Jörg H. Gleiter

Yeni-Platonculuğun yükselişi ve devlet, bilim ve sanatların antik çağ modeline dayalı olarak yeniden yönlendirilmesiyle birlikte, Erken Rönesans, mimariyi basit bir biçimler kuralına, yani işaret ve nesne arasında nedensel bir bağlantıya geri döndürdü.

 

Yirminci yüzyılın başlarına kadar, erken modernizm, mimariyi sürekli olarak temel işaret işlevine döndürerek, modern bir biçimsel dilin kurulması için gerekli koşulları yaratmayı başaramadı. Bu anlamda modernizm, beraberinde getirdiği tüm avantaj ve dezavantajlarla birlikte, algıyı entelektüelleştirmeye yönelik büyük bir proje olarak tanımlanabilir.

 

Manzara mimarisi

Roland Günter

Binaların fotoğraflarda gerçekten aktarıldığı şüphelidir.

 

Şehrin Formu: Metodolojik Bir Öneri

Vittorio Magnago Lampugnani

Bir şehrin gelişimi, topografya, toprak yapısı, yapı malzemeleri, inşaat teknikleri, iklim, hijyen, demografi, imar yönetmelikleri, ekonomik koşullar ve yerin kültürü gibi birçok belirleyiciye bağlıdır.

…bir lagündeki bataklık adalar üzerine inşa edilen Venedik, değerli toprakların kullanımını en üst düzeye çıkarmak için son derece sıkıştırılmış bir yapıya sahiptir ve binalar, zeminin esnekliğini ve tuzlu suyun baskısını karşılayan yapısal özelliklere sahiptir.

 

Granit tabanın kum yüzeyinin hemen altında yer aldığı Manhattan'da (şehir merkezi ve orta şehir merkezlerinde), yapıyı oluşturan yüksek binalar

 

Çelik yapı teknolojisi ve emniyet asansörünün icadı, gökdelen şehirlerin ortaya çıkmasına yol açmıştır.

 

Vitruvius, şehirlerin yalnızca sağlıklı alanlarda inşa edilmesini ve sokakların yönünün, "soğukta acıtan, sıcakta hasta eden ve nemliyken sağlığa zararlı" olan rüzgarları evlerin kenarlarından kesmesini şiddetle tavsiye etmişti. Bu uyarılar, birçok Roma şehir kuruluşunda dikkate alınmıştır.

 

entsel gelişim projeleri genellikle siyasi projelerdir. MÖ 7. yüzyıldan itibaren Akdeniz'de önce şerit şehirler, daha sonra da Miletli Hippodamos'a atfedilen daha iddialı şebeke sistemine göre tasarlanan Yunan sömürge şehirlerinin planları, tüm yerleşimcilerin aynı arazilere, aynı evlere ve hatta aynı mezarlara sahip olacağı eşitliğini öngören "İsonomia" siyasi programını yansıtır.

 

Şehir planlaması üzerine yarım asırlık düşünce - sırada ne var?

Thomas Sieverts

…

 

Şehirde inşa etmek ve yaşamak

Bernhard Waldenfels

Mekânsal yönler / bedensel deneyimden kaynaklanır

 

Şehir tarihçisi Karl Schlögel, bedenlenmiş tarihin izlerinin nasıl ele alınacağını "Zamanı mekânda okuyoruz" şeklinde anlatıyor.

 

Uygulamalar, deneyimler, uygulamalar

Köşede

Hannes Böhringer

Köşeler, bir odada kiri süpürülen, temiz ve düzenli tutulması en zor olan yerlerdir.

Köşeler, güvenlik ve özgürlük, dinlenme ve hareket, yalnızlık ve sosyallik gibi çatışan insan eğilimlerinin kesiştiği açıyı oluşturur.

 

Nadiren bir odanın ortasında oturursunuz, özellikle de oda düzenli ve boşken. Oldukça eksantrik bir şekilde kenarda bir yer ararsınız.

 

Proto-Mimarlık

Achim Hahn

…mimarlık teorisinin "aşağıdan" ampirik bir bilim olarak inşa edilmesi gerektiğine inanıyorum.

 

Resimlerdeki Ev: Fotoğrafın mimari teorideki rolü

Jürgen Hasse

…mimari fotoğrafçılığın görsel iletişim ve mimari bilgi üzerindeki rolü…

 

Keşifsel hareket Elle çizim - bir mimari araştırma yöntemi

Alban Janson

El ve imge (hayal gücü) diğer tüm tekniklerden daha sıkı bir şekilde bağlantılıdır

Çizim, parmaklarla veya parmak uçlarıyla temkinli bir yoklama, bir arayış hissi olarak anlaşılır ve belirsiz olanın netleşmesini sağlar.

 

Görmeyen Gözler: veya Arazi Ölçümü Mimarlık Teorisini Uygulamanın Bir Yolu Olarak

David Leatherbarrow

Le Corbusier'in "Görmeyen gözler" ifadesi, mimarlar arasında iyi bilinen bir ifadedir.

çağdaş mimarlık kültürünü eleştiriyordu.

Corbusier, moderniteyi görebilmek için çağdaşlarına / var olan koşulları görmezden gelmelerini tavsiye etti.

 

Antik çağda teori (theori), şölenlerde veya festivallerde resmi tanık (theoros) olarak yolculuk eden ve ardından sözlü bir anlatım sunan bir kültürel uygulamaydı.

 

Meditatif Düşünme Olarak Mimarlık Teorisi

Alberto Perez-Gomez

Günümüz dünyasına hakim olan düşünce biçimi, bilim ve teknolojinin kalbindeki hesaplayıcı düşünmedir. Hesaplayıcı düşünme, sürekli yeni olasılıklar hesaplar, ancak asla durmaz, asla kendini toplamaz.

Jose Ortega y Gasset'nin "uzmanlaşmanın barbarlığı" olarak nitelendirdiği teknokrat zihniyetine karşı durulmalıdır. Mimarinin etiği, ortak iyilik arayışına odaklanmalıdır.

 

Nietzsche'ye göre, tarihe "Hayat için, yaratıcılığın besini olarak hafıza ve mutlak ahlaki gerçeklerin yokluğunda eylemlerimizi yönlendirmek için emsaller" olarak ihtiyacımız vardır. Mimarlık teorisi, bu nedenle eleştirel hermeneutik olarak kavranmalıdır. Amacı, mimara pratiğindeki eylemlerini düzenlemesi için uygun bir dil, yani bir tür phronesis (bilgelik) sağlamaktır. Bu bilgi kesin değildir, koşullara ve kültüre özgüdür.

 

Ağ Teorisi: Kişisel Olan Politiktir

Alexandra Staub

…geleneksel mekânsal kavramsallaştırma ve planlama büyük ölçüde yalnızca tek bir bakış açısından, erkek bakış açısından ele alınmıştır.

…

 

Mimarlık Kullanımının Hermeneutiği, Yaşamın görünürlüğü üzerine

Kirsten Wagner

Le Corbusier'in mimar niyetleri ile sakinlerin yaşam pratikleri arasındaki temel çatışmayı inceler.

 

Walter Benjamin'e göre mimarlık, esasen kullanım yoluyla deneyimlenir ve bu deneyim dokunma duyusuyla (taktiksel algı) gerçekleşir.

 

Varoluşun, yani insanın, esasen gündelik şeylerin kullanımıyla belirlendiği, Heidegger'in temel tezlerinden biridir.

Nesneler / Öznenin düşünce yoluyla varlığını kavrayabildiği şey,

 

Bir alet kullanımda ne kadar görünmezse, amacını o kadar iyi yerine getirir.

…