Joost van Baak - Rus Edebiyatında Ev, Mitopoetik Bir Araştırma - Notlar

Joost van Baak - Rus Edebiyatında Ev, Mitopoetik Bir Araştırma - Notlar

The House in Russian Literature a Mythopoetic Exploration, Editions Rodopi B.V., Amsterdam, 2009

 

Kitap Rus edebiyatı ve kültüründe Ev/Yuva kavramının mitopoetik keşfine odaklanmaktadır.

Batı Avrupa'daki Ev fikrinin tarihsel analizinden başlayarak, Doğu Slav kültüründeki Ev'e dair ritüelleri inceler ve 19. yüzyıl Rus kültüründe Slavofil Ev kavramsallaştırmalarının ve kırsal mülklerin önemini ele alır.

Puşkin, Gogol, Tolstoy ve Çehov gibi yazarların eserlerindeki evsizlik, kentsel karşıtlık ve felaket temalarına ağırlık verir.

on olarak, kaynaklar Sovyet kültürü ve mimarisindeki Ev'in dönüşümünü inceleyerek, toplu konutların getirdiği mahremiyet kaybını ve Khlebnikov'un "Dil Evi" ütopyası gibi Modernist yaklaşımları analiz eder.

 

Giriş

Kitabın amacı, evleri derin ve soyut bir düzeyde ele almaktır.

Ev teması, kültürel, antropolojik ve psikolojik önemini, geliştirdiği çeşitli metaforik ve metonimik bağlantılardan almaktadır.

Kitabın temel amacı, bu potansiyelin iki yüzyıllık Rus edebiyatındaki en önemli tezahürlerini analiz etmek ve yorumlamaktır.

 

Bölüm 1: Bir Ev Nedir?

İnsan Kültürünün Arketipi ve Arketopu Olarak Ev. Kökenleri ve Hint-Avrupa Geleneğiyle İlişkili Evrensel Özellikleri

 

Ev / insan yapımı bir mekan

Evin inşası, bir miktar mekanın dünyanın geri kalanından ayrılması ve bu parçaya dünyanın merkezi olarak belirli değerler atfetmek olarak görülebilir.

 

Slavca zdanue kelimesi ‘yaratmak’, ‘kurmak’, ‘(taştan) dikmek’ anlamına gelir.

Ev kavramının iki ana eğilimi vardır: mimari (inşa ve kapalı alan) ve olumlu değerlendirici (koruyucu, barınak sağlayıcı ve sosyalleştirici nitelikler)

 

Ocak ve ev birlikteliği (örneğin İngilizce'de hearth and home) aile ve klan yaşamıyla ilişkilidir.

 

Ev kavramı, köken ve tarihsel başlangıç duygusuyla ilişkilidir.

Evrenin kendisi bir mimari metafor olarak görülür (örneğin gök kubbe, 'cennetin yüksek çatısı' gibi).

 

Virgil'in Aeneas’ı / Evlerin kuruluşu, hanedan devamlılığı ve kaderle ilgili.

Ev kavramı, öznel bir değerlendirme bileşeni taşır ve mutlaka mimari bir yapıya bağlı değildir; ‘kendimizi evde hissettiğimiz’ bir yerden bahsedebiliriz.

 

Ev Efsanesi ve Evin Dünya Modeli Olarak Rolü. Rus Kültür Geleneği Hakkında Bazı Gözlemler

Slav cadısı Baba Iaga / Bu imge, ormanda istikrarsız bir evin arketipsel tehlikeyi temsil etmesi ve tehlikeli bir kadınla (cadıyla) bağlantılı olması paradoksunu içerir

Tavuk bacakları üzerinde hareket eden bir kütük kulübede yaşayan Slav bir cadı veya orman ruhudur.

 

Evin Psikopoetikası ve Arkaik Düşünce

Ev idealinin saptırılması, Ostrovskii'nin Fırtına ve Platonov'un İnşaat Çukuru eserlerinde bulunan Anti-Ev olarak adlandırılabilecek bir şeye yol açabilir.

 

Evler, Hafıza mekanları olarak yoğun anılarla doludur.

 

Ev ve Anlatı ve Şiir Dünyalarını Yapılandırmadaki İşlevleri: Mit Olarak Ev

Ev, tüm olay örgüsü gelişmelerinin yöneldiği değişmez merkez olduğu bir dünya düzenini temsil eder (Kahraman - Yol - Ev üçgeni).

Eve Dönüş hikâyesinin temel bir öneme sahip olduğunu söylemeye gerek yok. Burada bir model olarak Odysseia'dan bahsetmek yeterli olacaktır.

 

Ev imgeleri

1 - Arkaik Ev, psikolojik olarak ikircikli olabilen Rahim Evi, Mağara Evi ve Kişileştirilmiş Ev gibi imgeleri içerir, ancak aynı zamanda Evi bilinçaltı ve hafıza gibi psişik yeteneklerin bir yansıması olarak da içerir

2 - Ütopik Ev, özünde olumlu ve yaşam güçlerini birleştir

3 - Çocukluğun Evi, Baba/Ebeveyn Evi, Cennet Olarak Ev ve Bahçe, Eski Ev, Hafıza Evi ve Geleceğin Evi (yani politik veya eskatolojik anlamda daha gerçek anlamda Ütopik)

4 - Anti-Ev veya Sahte Ev (Perili Ev, Kapalı Ev, Hapishane, Deliler Evi, Yeraltı Evi ve Cehennem Evi)

 

İşlevsiz ailelerin temelde olumsuz veya mutsuz evi

 

Mutsuz Evlilik Evi veya daha genel olarak Sevgisiz Ev

 

Ev Miti'nin temel fabula motifleri

• Bir evi inşa etmek veya kurmak.

• Bir eve girmek.

• Evden ayrılmak.

• Yeni bir ev aramak ve bulmak.

• Bir eve veya yuvaya geri dönmek.

• Bir evi kaybetmek (Evin Ölümü ile sonuçlanabilir)

 

Bölüm 2: 19. ve 20. Yüzyıl Rus Edebiyatı ve Kültüründe Ev Miti

İki Güçlü Görüntü

Bu bölümde, Rus edebiyatındaki ev temasına tarihsel ve kültürel bağlamında genel bir bakış sunacağım.

Ev Efsanesi'nin temel "yapı taşlarından" ilki, bir evin inşasıdır. Bu da, her biri Rus kültürünün önemli yönlerini kendine özgü bir şekilde “barındıran” iki güçlü sembolik ve ardışık imgenin ortaya çıkmasına neden olur.

 

Domostroi ve Diğer Bazı Eski Rus Refleksleri: Ostrovski, Dostoyevski, Leskov, Zamiatin

“Ev” kavramı, Ortaçağ Moskova kültürünün ataerkil, teokratik ve değişmez yapısını temsil eder. Bu yapı Bizans’ın “porfironosnaia” (emperyal mor) geleneğinden beslenir. / imparatorluk gücünün sembolizmi…

Moskova’nın “Üçüncü Roma” iddiası, Bizans’ın düşüşüyle birlikte bu sembolizmi devralır.

I.E. Zabelin’e göre, “Ev” hem tarihsel hem toplumsal bir metafordur: “Devlet, halkın bilincinin ‘sonucu, eseri’ ve ‘kamu yaşamının dış mekanizması’ olarak; ‘evden’, ‘evin yapısı içinde’ ortaya çıkmıştır.”

 

19.      yüzyıl Rus edebiyatında “Ev”, tüccar sınıfıyla özdeşleşerek dramatik bir toposa dönüşür.

Ostrovskii’nin Fırtına oyununda, “samodur” figürü (ev içindeki küçük tiran) baskıcı ev düzenini temsil eder.

 

Dostoyevski’nin Budala ve Karamazov Kardeşler’deki tüccar evleri, “karanlık ve gizli zihniyetin” mekânlarıdır.

 

Leskov’un Mcensk Bölgesi’nin Lady Macbeth’inde ev, baskı ve cinayetin sahnesi olur.

 

Kustodiev, tüccar evini nostaljik ve ironik bir biçimde yeniden yorumlar: Ev”, artık estetik bir ortamdır.

Zamiatin, Kustodiev’in “oksimoron nostaljisi”nden esinlenerek Eski Rusya’da adlı öyküsünde “Kustodiev kasabası” terimiyle bu stilize edilmiş Rusya’ya göndermede bulunur.

 

Büyük Petro'nun Avrupa'ya Açılan Penceresi

Rus kültüründeki ikinci büyük sembolik Ev imgesi: 'Avrupa'ya Açılan Pencere' ifadesi, I. Petro'nun kültür devrimi bağlamında ortaya çıktı.

Petro'nun Batı'ya dönük yeni bir “Rus evi” = Saint-Petersburg

 

Eski Ev (Petro öncesi, kapalı ev) vs. Açık Ev (Petro’yla birlikte)

 

Gorbaçov: Yenilik girişimi olan perestroyka (yeniden yapılanma) bir "Ev Efsanesi" olarak sunuldu: Rusya Evi'ni yeniden inşa etme ideali.

Soljenitsin: Rusya'nın Yeniden İnşası başlıklı eserinde, komünist Rusya'yı çöküş tehlikesi taşıyan, çürüyen bir bina olarak görüyordu.

 

Chaadaev'in Evsizliği. Uzun Bir Geleneğin Başlangıcı

P. Ia. Chaadaev, 1829'daki mektubunda Rus kültürünü eleştirmiş, Rusların evlerinde kamp kurduğunu ve hâlâ bir ev ocağı bile yok dediğini belirtmiştir. Bu, Rus kültüründeki metafizik evsizliğin başlangıcını işaret eder

Mektup büyük yankı uyandırır; dergi kapatılır, Chaadaev “deli” ilan edilir.

 

Modern şehir, “ev”in sıcaklığından ve merkezinden yoksundur.

Petersburg miti: Puşkin’den Gogol’a, Dostoyevski’ye uzanan yabancılaşmış kahramanlar zinciri.

 

Bazı Diyakronik Düşünceler. On Dokuzuncu Yüzyılın Başlangıcı. Doğa Okulu

Gogol, Petersburg’un sıkışık konutlarında “yoksul, isimsiz bir nüfus”u betimler

 

Dostoyevski / Makar Devushkin ve Varvara gibi güçsüz figürleri şefkatle işler. Kentsel mekân, evsizliğin ve dışlanmışlığın dramatik zemini olur.

 

Slavofil Domus/Ev

“Ev” Slavofil düşüncenin merkezinde yer alır; aile hayatı, Ortodoks inancı ve toplumsal dayanışma ile iç içedir.

Batı’nın bireyci ve akılcı yapısına karşı, “toprak temelli” (pochvennyi) bir ütopya önerilir.

Ev, fiziksel değil etik bir kavramdır; konfor ve mahremiyet değil, birlikte yaşama ve toplumsal kardeşlik önemlidir.

 

Ev-devlet analojisi: Baba-Çar’ın başında olduğu bir topluluk.

 

Puşkin'in Evleri. Yuva Özlemi

Puşkin'in eserlerinde Ev soyut değil, bireyin kendine özgü, benzersiz ve gerçek yuvası haline gelmiştir.

Ev, aynı zamanda bir Yuva (Home) haline gelir ve bir eve sahip olma veya olmama meselesi, doğrudan bireysel kimlikle ilişkilendirilir.

 

Şairin özel ev içi alanı dış dünya ile tezat oluşturur.

Dış Dünya: Kısıtlayıcı, engellerle dolu, maddi şeylerle ("Be^aMH") aşırı yüklü ve ruhsal özgürlüğü tehdit eden bir toplumsal tiyatro.

Şairin Evi: Kısıtlı ve dar olmasına rağmen, şairin birey ve şair olarak özgürlüğünü barındıran ve koruyan değerli bir sığınaktır.

 

Ev kaybı ve evsizlik, Puşkin'in eserlerinde önemli bir varoluşsal tehdit olarak işlenir (Dubrovski, Evgeni).

 

Kırsal küçük ev, kentsel muadilinin aksine, ütopik bir özel dünya ve kişisel özgürlük alanı olarak işlev görür.

 

Puşkin'in eserleri, hem pratik hem de varoluşsal anlamda evsizlik ve evin kaybı temasının Rus edebiyat geleneğindeki özgün gelişiminin başlangıcını işaret eder.

 

Lermontov'un Kozmik Evsizliği

Lermontov'un şiirinde Kozmik Ev kavramı öne çıkar. Evim şiirinin ana tezi, ‘Evim (yuvam), gök kubbenin olduğu her yerdir’ şeklindedir.

Lermontov'un eserlerinin büyük ölçüde Romantik kahramanlardan oluşması nedeniyle, yalnızlık ve evsizlik motifleri oldukça belirgindir.

Lermontov'un Yola tek başıma çıkıyorum ifadesi, evden ayrılışı ve evsizliği çağrıştırır.

 

Gogol, Bekar ve Kutu Olarak Ev

Gogol'ün kentsel yapıtlarında, Puşkin'in Rus edebiyatına soktuğu küçük adam teması hâkimdir.

Gogol'ün eserleri genellikle Anti-Ev imajını sunar; örneğin, Nevski Bulvarı’ndaki genelev, iğrenç sığınak olarak özetlenir. …yalnızca bir bekarın bakımsız odasında' bulunabilecek hoş olmayan düzensizlik…

Bir Delinin Notlarında, Poprişçin'in delilik teması, tımarhanedeki acılarının dayanılmaz hale gelmesiyle birlikte Çocukluğunun Evi'ne ve annesine kavuşma isteğiyle sonlanır.

Eski Moda Toprak Sahipleri öyküsü, Evin Ölümü ile sona erer; anlatıcı geri döndüğünde malikane harap ve bakımsız haldedir.

Ölü Canlar romanındaki evler ise Ev Kutuları veya Ev-Tabutları olarak adlandırılan sapkın evcilik biçimlerini içerir. Pliuşkin'in evi, sahibinin karakterini sembolize eden terk edilmiş ve kaotik bir Anti-Ev örneğidir.

 

Doğal Okul ve Gerçekçilik Arasındaki Ev Efsanesi / Şehirden Kırsala

19. yüzyıl Rus nesri, Romantizmden Gerçekçiliğe doğru ilerlerken, edebi dünya modellerinde şehirleşmeden kırsalcılığa doğru bir kayma gözlemlenir. Kırsal malikane dünyası merkezi bir konuma gelir; bunun en tipik tanımı Turgenev'in "Soyluların Yuvası" başlığında verilmiştir.

 

Ev Mitinin temel masal motifleri arasında inşa etmek, taşınmak, ayrılmak, geri dönmek ve Kaybedilen evler bulunur. S. T. Aksakov'un Bir Aile Günlüğü adlı eseri, yeni bir mülkün kurulmasını ve Ev Efsanesi'nin kuruluş aşamasını anlatır. Bu kronik, Ev'i maddiyatı ikincil olan sosyal ve etik bir kavram olarak ele alır.

Malikane romanları genellikle Ev Mitinin döngüselliğini ve sürekliliğini gösterir, ancak ailelerin dağılması Evin Ölümü'ne yol açabilir (Golovliov Ailesi gibi).

 

Rus Malikanesi. Ev Efsanesi ve 'Soyluların Yuvaları'

Rus kır mülkiyeti, 19. yüzyıl yazarlarına klasik bir edebiyat külliyatı yaratmaları için ilham veren somut bir ortam ve temalar sağlamıştır. Realizm döneminde, kırsal mülk, Ev'in karakteristik edebi türüydü. Turgenev, Gonçalves gibi yazarların eserlerinde baskın mekânsal ve artzamanlı hanedan ortamıdır.

 

Evlerin çöküşü, Rus kırsal edebiyatında önemli ve tekrar eden bir temadır.

Malikane romanının dünya resmi, Ev kavramının topolojik, zamansal ve aksiyolojik (değerlendirici ve ahlaki) özellikleriyle belirlenir. Malikane, "geleneksel değerlerin bir deposu ve pastoral bir topluluk - romanının açık 'Cennet'i" olarak işlev görür. Kırsallık, Realizm'de baskın bir yönelim haline gelmiş ve şehir ile kırsal arasındaki çatışma sıkça güncel hale gelmiştir.

 

Serfler neredeyse kelimenin tam anlamıyla mülkün bir parçasıydı. Çehov'un Kiraz Bahçesi'ndeki yaşlı hizmetçi Firs, özgürlüğünü kabul etmeyi reddetmiş ve mobilyaların bir parçası haline gelmiştir: Gerçekleştirilmiş metoniminin ilginç bir örneği.

Malikane dünyasına ait olmayan kahramanlar (misafirler, nihilistler, "gereksiz adamlar" kategorisi) genellikle yabancıdırlar. Mark Volokhov, 'evsiz', 'yuvası', ocağı, mülkü olmayan' olarak tanımlanan evsiz bir karakterdir.

 

Rus kırsal mülkiyeti, olumlu çağrışımlara sahip bir yaşam biçimi sunan ve "gerçek aile yuvası" olarak kabul edilen ulusal bir kimlik topos'u haline gelmiştir.

 

Turgenev ve Ev

Turgenev'in eserleri, malikane dünyasını ve Ev imgelerinin psikopoetik yapısını ele alır. Bir Avcının Notları'ndaki "Ahududu Suyu" hikâyesinde, anlatıcının serflerle karşılaşmaları, eski Şumikhino mülkünün harabelerinin fonunda geçer. Malikane, zamanın değişimlerine tabi olan canlı bir tarihsel varlık olarak sunulur.

 

Yangın sonrası sebze bahçesine dönüştürülen eski malikane arazisi, pastoralin bir alay konusudur. Mitrofan'ın kulübesi, Lévi-Strauss'un Kendin Yap (Bricolage) kavramının bir örneği olarak görülebilir. Stiopushka'nın varoluşu, toplumsal yaşamın tamamen inkârıdır; o aslında evsizdir. Tuman'ın eski evi ise terk edilmiş bir harabe olarak tasvir edilir

 

Çertophanov'un mülkü bir "anti-mülke" dönüşmüştür; çevresi çit veya kapı olmadan düzensiz bir yapı grubudur. Anlatıcı, harap evi kasvetli, yaşlı bir kadına benzetir.

 

Toprak Sahibi Soyluların Yuvası romanında, Lavretski Avrupa'dan memleketine döner. Babası, kendi yuvasını "dayanılmaz derecede pis, yoksul ve sıkıcı" buluyordu. Lavretskii, travmatik çocukluğuyla yüzleşmek ve "gerçek bir Rus" olmak arzusuyla Vasil'evskoe malikanesine döner. Eve girerken, sanki "tekrar eve dönmüş" gibi hisseder. Liza'ya aşkını ilan ettiği önemli bir anda, Kalitinlerin evi kişileştirilir; tüm ev aniden karanlık yüzüyle ona baktı…

Lavretskii, sonsözde kendini “yalnız, evsiz bir gezgin” olarak tanımlar; bu, duygusal ve ahlaki bir evsizliktir.

 

Gonçarov. Arcadian Rüyaları Arasında Evsizlik ve Uçurumlar

Gonçarov'un Oblomov romanında, Petersburg'daki bekâr dairesi ile Oblomovka malikanesi karşı karşıya gelir. Oblomov evsiz olarak sunulsa da, Ev'e aşırı derecede bağımlıdır. "Oblomov'un Rüyası" (IX. Bölüm), Oblomovka'yı arketipal, efsanevi bir Çocukluk Evi ve Kayıp Cennet'i olarak sunar. Gökyüzü, güvenilir bir ebeveyn çatısı gibidir ve yaşamın ideal amacı dinlenmek ve hareketsizliktir. Ancak Oblomovka dünyasında belirsiz ve ürpertici ayrıntılar da vardır; örneğin, köylü kulübeleri uçurumun kenarında asılıdır. Çocuk Oblomov'a göre vadi, hırsızların ve canavarların saklandığı, korkutucu ve yasak bir yerdir. Evin bakımı ihmal edilmiştir. Oblomov'un kaderi, doğup büyüdüğü Ev'in kaderiyle metonimik olarak özdeşleşmiştir.

 

Uçurum romanında Malinovka malikanesi, Rus edebiyatında mülkün en zengin açıklamalarından birini sunar. Uçurum, yasadışılık ve ahlaksızlık alanı olarak merkezi ihlalin (Vera'nın baştan çıkarılması) gerçekleştiği yerdir. Malinovka iki evden oluşur: yeni (düzenli) ve eski (ölüm havasına sahip). Eski evin yatak odası, Raiskii'nin gözünde gösterişli tabut gibidir. Roman, Vera'nın eski evi terk edip yeni eve, yani Ev'in içsel normatif yönelim alanına "geri dönmesiyle" son bulur. Büyükanne Tatyana Markovna, mülkü küçük bir krallık gibi, bilgece, ekonomik olarak yönetir. Kriz anında büyükanne, evini kontrolden çıkıp kaosa sürüklenen terk edilmişliğin iğrençliği olarak görür.

 

Saltikov-Şçedrin. Ölüm Evleri

Golovliov Ailesi romanı, Rus edebiyatının en kasvetli ve karanlık romanıdır, köle sahibi sınıfın vahşetini gözler önüne sermeyi amaçlayan toplumsal bir romandır. Saltikov için aile, son sığınak olmalıdır, ancak Golovliovlar ailesi tembellik, işe yaramazlık ve alkolizmle mahkum edilmiştir. Ev, gerçek bir Ölüm Evi'dir.

Arina Petrovna'nın yönetimi altında ev, saldırılmaz bir kale izlenimi verir, ancak bu "yapay bağlar" üzerine kuruludur ve sonunda çöker. Kış hazırlıkları, aşırı tasarrufla yönetilir; depolarda çürüyen mallar birikir: çoğuna çürük kokusu nedeniyle yaklaşılamazdı.

Serfliğin kaldırılması, Arina Petrovna tarafından Evin Ölümü olarak algılanır. Yaşlı kadın, yalnızlıkla mücadele etmek için kızlarının odalarının tahtalarla kapatılmasını emreder. Stepan'ın sefil eve dönüşü, Ev imgeleriyle doludur. Malikane ona Medusa'nın başının etkisini yaratır ve zihninde tabut! tabut! tabut! yankılanır. Çocukluğunun Evi bir hapishaneye, kapatıldığı oda ise bir mezar odasına dönüşmüştür. Bu, ev-tabut gibi olumsuz Ev imgelerinin bir örneğidir.

 

Tolstoy ve Aile Hayatı

Tolstoy'un romanları, aile hayatının psikolojik ve ahlaki sorunlarına odaklanır. Savaş ve Barış, Rostov ailesinin yaşamında somutlaşan döngüsel Ev Efsanesi'nin tam gerçekleşmeleri olarak görülebilen geleneksel Rus yaşamının büyük bir resmini sunar. Savaş, bu dünya düzenini bozar, ancak içsel normatif yönelimin temellerini sarsmaz.

Anna Karenina'da, Anna'nın ailesini terk etmesi Evin Kaybı'na yol açarken, Levin ve Kitty'nin Yeni Bir Ev kurmaları olumlu bir karşıtlık sunar. Bu, içsel normatif yönelimin kentsel çevrede kaybolması ve kırsal çevrede geri kazanılmasıyla paralellik gösterir.

 

Bunin. Evi Anmak. Ceset Dünya

Özet: Bunin'in eserleri, yok olan kırsal Rusya ve aristokratların ölümüyle ilgilenir. Otobiyografik stratejisi, Genişletici Metonimi (Ben'den çevreye doğru özdeşleşme) ve Ev'in Antropomorfik Metaforizasyonu'nu içerir. Anlatıcının hayallerinin sığınağı, Çocukluğunun Evi'dir. Kimliğinin kökeni, eş merkezli olarak tanımlanır.

Antonov Elmalarında, teyzesinin 'kadın' malikanesi, evin hanımıyla metonimik olarak ilişkilendirilen "sevgi dolu ve sevecen" bir yuva olarak tasvir edilir. Amcasının 'erkek' malikanesi ise gürültülü ve dışarıya (av alanlarına) yöneliktir.

Sukhodol adlı eseri, eski malikanelerin dağılmasını ve Evin yok oluşunu konu alır. Anlatıcının bakış açısıyla, evden geriye kalanlar doğa tarafından ele geçirilir.

 

Dostoyevski. Yeraltı Adamı ve Kazara Aile

Dostoyevski, neredeyse tamamen şehirli bir yazardır. Kentsel konut durumu, Raskolnikov'un tavan arası (bir tabuta benzetilir) gibi, insan acısının dramatik sunumu için bir zemin oluşturur.

Değişen, reform sonrası Rus toplumunda geleneksel ailenin kaderi, Dostoyevski'yi yoğun bir şekilde meşgul etmiştir.

Dostoyevski, ailenin dağılmasını toplumsal bir felaket işareti olarak görerek, modern Rus ailesini "tesadüfi aile" olarak tanımlar.

 

Eserlerinde Anti-Evler ve Evsizlik temaları karakteristiktir. Ölüler Evinden Notlar'daki hapishane, Ev Miti'nin aile hayatına dair bakış açısının eksik olduğu bir Anti-Ev'dir.

Kahraman-anlatıcının konumu, düşmanca ve suçlu bir ortamda yalnızlığı ve sürekli bir kilitli kalma hissiyle karakterize edilir.

Dostoyevski'nin hapishane ve ağır çalışma koşullarının kurgulanmış Anti-Ev yorumu, Rus edebiyatında türünün ilk örneğidir.

 

Yeraltından Notlar'daki Yeraltı Adamı, varoluşsal izolasyonun ve evsizliğin modern karakterini oluşturur. Evin bodrumu, ruh veya kişiliğin derinlikleri arasındaki sembolik psikopoetik eşdeğerliği temsil eder.

Dostoyevski'nin sonraki romanlarının önemli kahramanları için prototipik bir öneme sahip olduğu konusunda pek şüphe yoktur. Yeraltı Adamı dünyadan aşağılanmış hisseder ve ondan uzaklaşmıştır. Onun aşırı bireyciliği ve aşırı rasyonalitesinde aileye veya komşu sevgisine yer yoktur; aslında, onun konumu tüm toplumsal ve ahlaki bağlılığın ve dolayısıyla kişinin komşusuna karşı tüm sorumluluğunun nihai inkârına varır ve nihai sonuç ölümdür.

 

Karamazov Kardeşler'deki baba katili suçu, Ev Efsanesi'nin temelini oluşturan dünya düzeninin en temel bozulmalarından biridir. Yaşlı Karamazov'un evi, kuytu köşelerle ve farelerle dolu, öldürüleceği yerdir. Bahçeler ve çitler, bilinçdışının, kaotik olanın ve "vahşi"nin alanıdır.

 

Gerçekçiliğin Sonu. Modernizmin Başlangıcı. Yeni Kaygılar

19. yüzyılın sonlarında, Gerçekçilikten Rus Modernizmine doğru bir geçiş yaşanır. Gerçekçilik, çağrışım gücünü yitirmiş ve artık sanatsal açıdan ikna edici bulunmuyordu. Bu dönemin karakteristik özelliği, ilgisizlik, huzursuzluk ve felaket beklentisi duygusunun ortaya çıkmasıdır. Bu duygular, Ev İmgesi'nin edebi ele alınışını da çarpıcı bir şekilde etkiler.

 

Garshin'in Hapishane Olarak Dünyası

Garshin'in eserleri, varoluşsal kaygıyı işler. 'Attalea Princeps' alegorisinde, cam ev özgürlüğü kısıtlayan ancak dış dünyadan koruma sağlayan ikircikli bir imgedir.

"Kırmızı Çiçek" öyküsünde, akıl hastanesi, hastanın gözünden aşağılayıcı bir hapishane/Anti-Ev olarak algılanır. Garshin'in kendi hayatından bir alıntı, Ev-Kişilik/Beden psikopoetikliğinin açık bir örneğini sunar: fırtınanın evi yıkmasını önlemek için, "vücudum bir paratoner oluşturacak ve böylece tüm binayı ve içindeki sakinlerini yıkımdan kurtaracaktı."

 

Çehov. Belirsiz Yazlıklar ve Konaklar

Çehov'un eserlerinde, daça kavramı (yazlık), modern şehir hayatının stresinden kaçılıp hayallerin beslenebildiği tipolojik bir ev ve ortam türüdür. 6 No'lu Koğuştaki psikiyatri koğuşu, bir Anti-Ev ve bir hapishanedir. Leskov, burayı Rusya'nın durumunun yıkıcı bir eleştirisi olarak görmüş ve koğuşu Rusya ile özdeşleştirmiştir.

Kiraz Bahçesi'nde, mülk satılır ve kiraz bahçesi kesilir. Oyun, Evin Ölümü motifini gerçekleştirir.

Çehov'un malikane tasvirleri idealize edilmiş nitelikler de taşır: dışarıdaki hava nasıl olursa olsun, hayatın her zaman böyle sıcak, temiz ve konforlu olduğu...

'Asma Katlı Ev' öyküsünde, Volçaninovların asma katlı büyüleyici evi, bir aile yuvası olarak görünse de, baba figürünün eksikliği nedeniyle tamamlanmamış bir ailedir. Anlatıcı, asma katın iki kızın odalarının bulunduğu yer olarak evin merkezi haline geldiğini söyler ve ev, kişileştirilmiş bir şekilde ona bakar.

'Bektaşi üzümü' öyküsünde, memur Nikolai Ivanych'in bektaşi üzümü takıntısı, ideal Ev'in hüzünlü ve utanç verici bir alay konusuna dönüşür. Kır evi, dar görüşlülüğün ve kendi kendine dayatılan izolasyonun olumsuz bir Ev imgesidir. Anlatıcı, mutlu aileleri görmenin onu umutsuzluğa sürüklediğini belirtir. Mekânsal imgeler kullanarak, malikanenin bir mezarlık alanıyla karşılaştırılabileceğini öne sürer: Her mutlu, memnun insanın kapısının önünde bir balyozlu biri durmalı.

'Kara Keşiş' öyküsünde, Borisovka malikanesi Anti-Ev olarak işlev görür. Bahçeler ve evin düzeni, babanın dar ve kapalı dünya görüşünün göstergesidir. Erkek kahramanın hayalleri ve zihinsel hastalığı, malikanenin estetik biçimleri ve mekanlarında dramatik bir şekilde ortaya çıkar.

 

Sembolizm. Şeytani Urbanizm ve Felaket Beklentileri

Sembolist edebi dünya modeli, Realizme karşıt olarak ikili veya iki dünyalı bir yapı ile karakterize edilir. Kentsel dünya, şeytani veya eskatolojik özellikler kazanır ve Ev-Şehir-Dünya/Kozmos analojisi kullanılır. Sembolistler, felaket beklentileri yansıtır.

 

Briusov ve Blok

Briusov'un şiirinde, modern Şehir-Ev'in hayalet Ev-Şehir-Dünya'ya dönüşümü görülür: Evler, yırtıcı hayvanlar ve oda, tabut olarak metaforlaştırılır; evler hapishane olarak da tanımlanır.

Blok'un eserlerinde, ev, şairin kişiliğini kuşatan kapalı bir mahremiyet alanı olabilir. Şairin evi, bir münzevi hücresi ('skit') veya şiirin doğum yeri olarak görülebilir. Blok'un Terrible World (Korkunç Dünya) koleksiyonunda ise ev, sahte bir samimiyet ve sıradanlığın mekanıdır; kırmızı çekmeceli dolap burjuva evcimenliğinin sıradanlığını özetler. Blok'un felaket beklentileri, evin "zehirlenmesi" ve yıkılması imgeleriyle ifade edilir: Herkes kendi evini zehirlemeyi öğrendi, / Tüm duvarlar zehirle doldu.

 

Belyi'nin Kozmik Evi. Büyük Patlama ve Beden Tapınağı

Andrei Belyi'nin Petersburg romanı, Petersburg mitinin geleneğini sürdüren hicivsel bir Modernist kent romanıdır. Rusya ile Batı arasındaki kültürel karşıtlık, Avrupai kentsel cepheler ile ahşap kulübeler arasındaki karşıtlık aracılığıyla aktarılır. Petersburg, fantazmagorik bir statüye sahiptir.

Senatör Apollon Apollonovich Ableukhov'un evi, soğuk, resmi ve "cilalı" bir güzelliğe sahiptir. Belyi'nin psikopoetikası, Ev-Ben/Kişilik analojisini kullanır; evin mimari özü, Senatör'ün beyni ve kişiliği üzerinden yorumlanır. Senatör'ün beyninden çıkan ev düşüncesi somutlaşır: Taş yığını beyinden kaçtı; ve işte ev misafirperver bir kapı açıyor.

Kitty Letaev romanında, oda imgesi tekrarlanır ve kozmos, dünya, ev ve oda ile insan kafatası arasında eşdeğerlikler kurularak kozmogonik mitopoetik modelleme yapılır. Anlatıcının ilk bilinç anı bir noktadır. Beden tapınaktır ve koridorlar, odalar ve geçitler bedeni ve geçmiş yaşamı hatırlatır. Hayata giriş yolu, koridor, tonoz ve karanlık olarak özetlenir. Bu dönüşümler, bilincin ve ruhun bir modeli olarak Ev imgesinin açık örnekleridir.

 

Sembolizmden Fütürizme

Fütürizm, Rus kültüründe Modernizmin ikinci aşaması olarak görülebilir.

Hem Fütürizm hem de Sembolizm, yirminci yüzyılın başlarındaki felaket niteliğindeki değişimlerle ilgilenen ve kentsel temaların belirleyici rol oynadığı, ağırlıklı olarak şiir odaklı hareketlerdir.

 

Ancak Fütürizm, Sembolizmin iki dünya modelinden ve "saf kavramlara" ulaşma arzusundan yoksundur; bunun yerine monistik bir dünya görüşüne sahiptir. Fütürizmde, sosyofiziksel gerçeklik bir metin karakterini yitirmiş, kültürel metinler doğal olguların özelliklerini kazanmıştır. Fütürizmin göstergebilimsel tutumunu 'şeycilik' (nesneleştirme) karakterize eder. Sembolizmin felaket beklentileri, Fütürizm'de devrim niteliğinde bir bakış açısıyla yer değiştirmiştir.

 

Fütürist Mayakovski'nin erken dönem eserlerinde, resme dair görsel algının doğrudanlığı ve somutluğu belirgindir. Öte yandan, Khlebnikov'un eserlerinde kentsel dünya çok daha az önemlidir, hatta neredeyse yok gibidir. Elena Guro, Sembolizm ile Fütürizm'in başlangıcı arasında bir ara konumda yer alır; eserlerinde nesneler ve kelimeler, cansızın canlandığı madde ve organik doğa alemleri arasında dönüşümlere tabi tutulur.

 

"Fütürizm hem Sembolizmin iki dünya modelinden hem de onun 'saf kavramlara' ulaşma arzusundan yoksundur. Monistik bir dünya görüşüne sahiptir..."

"Göstergebilimsel tutum 'şeycilik' ('şeylik'), imgelemin ve hatta dilin kendisinin bir araç olarak kullanımına ilişkin Fütürist stratejileri karakterize eder."

 

Guro. Yeni Bir Ev ve Yeni Bir Hayat. Büyü Bir Çocuğun Vizyonunun

Elena Guro'nun en eski düzyazılarında (1909), şehircilik izlenimci bir yapıya sahiptir ve bu şehir imgesi hala Sembolistlerinkine yakındır. Örneğin, erken dönem düzyazı metni olan Bahar Öncesi modern, kalabalık, gürültülü bir şehrin değil, gizemli bir yerin imgesidir.

Guro'nun eserlerinde nesneler ve kelimeler, cansızın canlandığı madde ve organik doğa alemleri arasında dönüşümlere tabi tutulur. Şiiri ve düzyazısı, geleneksel, yetişkin bakış açısının dayattığı hiyerarşiler olmaksızın, bir çocuğun akıl öncesi, mantık öncesi gözlem ve algısının doğrudanlığını öne sürer.

Guro'nun son kentsel eseri olan 'Topog' ("Şehir", 1910) şiirinde şehir, düpedüz çirkin, şiddet dolu ve sevgisiz bir yer olarak tasvir edilir ve Guro, Fütürizm başlamadan önce şehir hakkında yazmayı bırakır. Eserlerinin geri kalanı, çocuksu deneyim dünyasını yeniden inşa ederken, İskandinav (Fin) doğasıyla çevrili daça dünyasına özel olarak ayrılmıştır.

'Kırsal Alana Varış' adlı eserde, yetişkin bir anlatı perspektifinden, bir çocuğun yolculuğa ve yeni yazlığa dair heyecanları anlatılır. Bu düzyazı, Ev-Kozmos ve Ev-Ruh olarak tanımlanabilecek bir şeye, bir çocuğun dünyayı büyük bir vaat olarak görmesine bir örnektir. Ev imgesi, hem çocuğun dünya algısını hem de yetişkin anlatıcının anılarını yapılandırmak için evrensel bir semiyotik model işlevi görür.

"Bu şehir imgesi hala Sembolistlerinkine yakındır; örneğin, erken dönem düzyazı metni "Bahar Öncesi" modern, kalabalık, gürültülü ve teknolojik bir şehrin değil, gizemli bir yerin imgesidir.".

"Eserlerinin geri kalan kısmı, çocuksu deneyim dünyasını yeniden inşa ederken, İskandinav (Fin) doğasıyla çevrili daça dünyasına özel olarak ayrılmıştır.".

 

Khlebnikov. Dil Evi. Yaşanacak Bir Beden

Velimir Khlebnikov, dilin temellerinde devrim niteliğinde bir dönüşümle birleşen, tamamen mitopoetik veya "neo-arkaik" bir düşünce biçimi sergiler. Khlebnikov'un eserlerinde metaforun anlamı, maddi bir dönüşüm veya organik bir başkalaşım olarak kelimesi kelimesine ele alınır. Onun şiirsel evreni, Ev-Ütopyası ve Dil Evi olarak adlandırılabilecek bir kavramın ortaya çıkmasına yol açar.

 

Khlebnikov, esasen kentli olmayan bir şairdir. Şehir imgeleri olumsuzdur ve genellikle ölümle ilişkilendirilir (kafatasının sembolizmi). En çarpıcı örneği, geleceğe yönelik ütopik bir proje olan düzyazı metnidir. Biz ve Binalarımız. Biz ve Sokak Evlerinin Yaratıcıları. Bu eserde, mevcut şehirler "sanki bitkiler aleminin bir parçasıymış gibi güneş ışığı ve bir parça gökyüzü için birbirleriyle yarışan" yapılar olarak eleştirilir.

Khlebnikov'un Fütürist ütopyası, dikey boyutun zaferini öngörür: 'Çatı, ayakta duran yapının ekseni, esas şey haline gelecektir’. Yeni şehre 'kuş bakışı' bakılacak ve insanlar artık duvarlarla değil, çatılarla ilgilenmeye başlayacaklardır.

 

Khlebnikov'un geleceğin kenti vizyonu, organik ve demokratik bir ideal içerir. Hareket eden kaplardan ve modüler birimlerden oluşan "çerçeve-binalar" önerir. Bu ütopik evler listesi (örn: Köprü binaları, Kavak ağacı binaları, Çiçek binaları) genellikle yapısal sağlamlıktan yoksundur ve cam bölmelerin şeffaflığı ve hareketliliği ile devrim niteliğindedir. Şair, Ev-Beden denkleminin en saf örneklerinden biri olan 'Ben ve Rusya' şiirinde kendini bir Şehir-Ev'e eşitler.

 

Velimir Hlebnikov çok özel bir örnek teşkil ediyor çünkü eserlerinde, dilin temellerine inerek devrim niteliğinde bir dönüşümle birleşen, tamamen mitopoetik veya 'neo-arkaik' bir düşünce biçimi buluyoruz. Çatı, ayakta duran yapının ekseni, esas şey haline gelecektir.

 

Mayakovski. Metaforu Gerçekleştirmek. Benlik Bir Ev Olarak

Mayakovski'nin erken dönem çalışmalarında, şehir ve sokağın dönüşümlerini, anatomisini ve kişileştirmesini içeren gerçekleştirilmiş metafor tekniğinin bolca kullanıldığı görülür. Bu, Mayakovski'nin şiirlerindeki şeyleştirme şiirselliğinin ('şeycilik') bir sonucudur.

Şehir ve binaları, duygusal özdeşleşme ve açık erotik fantezinin bir alanı haline gelir. Örneğin, 'Petersburg Hakkında Bir Şey' şiirinde: "Gözyaşları çatıdan aşağı su borusuna akar, / nehrin koluna doğru dalgalar çizer." Lirik kişi, kendini şehrin 'gövdesi' (kaldırımları) ile özdeşleştirir.

Başlıca eseri olan Pantolonlu Bir Bulut şiirinde kentsel dünyanın çağrışımları yoğun bir şekilde kullanılır. İlk panelde, engellenmiş aşkın getirdiği acı ve hayal kırıklığı, otel veya evin imgeleriyle ilişkilendirilir. Lirik kişiliğin sinir krizi geçirmesi, bir dizi gerçekleştirilmiş metaforu ortaya çıkarır; örneğin, sinirler "hasta bir adam gibi" yataktan fırlar.

Ev-Beden/Anatomi ve Ev-Ruh/Ben/Kalp paralellikleri bu eserde çarpıcı bir şekilde işlenir. Kalp, yanan bir eve dönüşür.

"Şehrin cehennemi pencerelerle bölünür / Işıklarıyla sömüren minik cehennemlere

"Ben" bana dar geliyor. / Üç aylık bir bebek gibi dışarı fırlıyor.

 

Zabolotski. Modernist. Arkeist

Nikolay Zabolotski, şiirinde arkaik kozmoloji ve mitsel söylemi Aydınlanma ve rasyonalist argümantasyonla birleştiren Modernist bir arkaist olarak tanımlanır. Khlebnikov gibi, o da geçmiş ve bugünün, doğa ve kültürün kavramsal ve şiirsel bir süreklilik oluşturduğunu düşünen mitopoetik bir düşünürdür. Zabolotski, maddeci ve monist bir görüşe sahiptir: doğada hiçbir şey yok olmaz, yalnızca biçim değiştirir.

 

O, doğayı genellikle kültürü de içeren daha büyük bir kavram olarak tasvir eder ve bu iki âlem onun animist ve totemist şiirsel bakış açısında iç içe geçer. Şair, Ev kavramını bütünleştirici bir şiirsel kavram ve aynı zamanda şiir ve şair arasında bir eşdeğerlik kuran felsefi bir meta-kavram olarak kullanır.

 

Zabolotski, insanlığın doğaya karşı yanlış, kentsel tutumuyla yüzleşir; örneğin, "Meskenlerimizde" şiirinde: "Kötü Evlerimizde / Akıllıca ama çirkin yaşıyoruz."

Geç dönem şiiri olan Çocukluk, çocuğun dünyaya duyduğu temel haz veya hayranlığı ele alır. Ev-Kozmos arketipi ve ilk deneyimin heyecanı burada öne çıkar. Şiirde, kır evi ve çevresi, bir kızın bilincinin uyanışıyla birleşen, dünyanın sinoptik ve arketipal bir görüntüsü (dünyanın görüntüsü) haline gelir.

Yine sen, Doğa, beni aldattın, / Yine beni burnumdan tuttun, ne kadar da özgürsün! / Neden şimdi burada, çimlerin ve gürültünün ortasında / Yine çılgın bir adam gibi dolaşıyorum?

"Bu görsel karşılaşmada, dünya kız için 'şekillenmiştir'; bir 'Dünyadaki Ev'in biçimiydi; Ev'in ve örtük değerlerinin ve niteliklerinin merkezi olduğu ve öyle kalacağı bir dünyaydı."

 

Felaket. Merkezin Kaybı

Modernizm, yaklaşan felaket temasıyla bağlantılı olarak Ev temasını geliştirmiştir; Sembolizmde metafizik bir beklenti, Fütürizmde ise geleneksel algıdan radikal bir kopuş olarak. Ancak, Birinci Dünya Savaşı ve Devrimlerle birlikte, Ev'in Kaybı veya Yıkımı fikri artık salt bir olasılık değil, her şeyi kapsayan bir gerçeklik haline gelmiştir.

 

"Felaket sonrası" edebiyatta (1920'lerin Avangard edebiyatı), Ev'in gestaltının muğlaklıkları tarihsel ve ideolojik bir bağlamda algılanır. Yön kaybı, edebi dünya görüşünün karakteristik bir özelliğidir. Bu dönemde, Blok ve Pil'niak gibi yazarlar, dinamik, yıkıcı ve devrimci bir güç olan İskit imgesini kullanırlar.

 

Felaket, edebi dünya resminin yapısını bozar ve zaman, mekân, algısal ve değerlendirici düzeylerde yönelim bozukluğuna yol açar. Bu durum, ev de dahil olmak üzere edebi dünyanın herhangi bir öğesinin semiyotik olarak yeni bir şekilde işaretlenebileceği anlamına gelir. Felaket edebiyatta belirginleştikçe, Ev artık istikrarlı bir merkez oluşturmaz; paradoksal olarak kırılganlık ve istikrarsızlığın sembolü haline gelebilir.

 

"Bu felaket sırasında ve sonrasında, kültürel ve zihinsel değerlerin yansıtıldığı yer olan Ev'in değişime uğradığı görülebilir. Ev'in Kaybı veya Yıkımı fikri artık salt bir olasılık değil, her şeyi kapsayan bir gerçeklik haline gelmiştir."

Evet, İskit'iz! Evet, Asyalı'yız, / Çekik ve kötü bakışlarla!

 

Pil’niak. Evin Yaşamı ve Ölümü

Pil'niak'ın eserleri, Devrim tarafından eski Rus dünyasının yıkımını, yani "soyluların yuvalarının çöküşünü" temsil eden evlerin kaybıyla ilgili Ev Mitinin gerçekleşmelerini içerir. Çıplak Yıl romanında, Ordyninler Hanedanı'nın çöküşü konu edilir; ev hem bir hanedanlık hem de bir bina olarak ölümcül bir şekilde mahkûm olarak sunulur.

 

Pil'niak, mekânsal ve aksiyolojik iç-dış karşıtlığının geleneksel değerlerini tersine çevirir. Evin iç alanı (kapalı, güvenli) geçmişin, durgunluğun, kışın ve ölümün kapalı alanı olarak görülürken; dış alan (acımasız doğa ve devrim) canlılığı, hareketi, baharı ve yeni büyümeyi temsil ettiği için olumlu olarak değerlendirilir.

"Evin iç alanı geçmişin, durgunluğun, kaygının, karanlığın, kışın ve ölümün kapalı alanıdır; oysa acımasız doğa ve devrimin dış alanı, canlılığı, kaygısızlığı, gençliği, baharı, hareketi ve yeni büyümeyi temsil ettiği için olumlu olarak değerlendirilir."

Romanın sonunda, devrimci Arkhipov, ev konforu (uygunluk) kelimesini anlamadığını ifade eder: Eski Ev öyküsünde ev, yalnızca bir çatışma alanı değil, aynı zamanda bir kahraman olarak işlev gören, zamanın geçişini kaydeden antropomorfik bir vizyon temelinde inşa edilmiş karmaşık bir sembolizmin taşıyıcısıdır. Pil'niak'ın ev imgesi, Ev-Beden ve Ev-Kişilik tiplerini örneklendirir.

Pil'niak’ın eserlerinde komünler ön plana çıkar. Eski aristokrat malikanelerde kurulan bu komünler, ideal ve uyumlu insan ilişkilerinin merkezi olmayı hedefler, ancak genellikle pratik olarak uygulanamaz ve başarısız olur.

 

Zamyatin. Mağara Efsanesi Yeniden Ele Alınıyor

Zamyatin'in "Mağara" öyküsü, Ev Mitinin en çok yönlü sembolik işlemelerinden biridir. Mekân, İç Savaş sırasındaki Petrograd'dır, ancak anlatıda bir zaman tersine çevrilmesi yaşanır: kahramanın dairesi, buzlu doğayla çevrili bir mamut avcısının mağarasıdır.

 

Kahraman Martin Martinych, medeni Petersburg dünyasının (hırsızlığı yasaklayan) ahlaki kuralları ile Buzul Çağı'nın hayatta kalma zorunluluğu (yakacak odun çalma ihtiyacı) arasındaki çözümsüz bir ahlaki ikilemle karşı karşıyadır. Bu durum, iki dünyanın aynı anda var olan ancak birbiriyle bağdaşmayan taleplerinin çatışmasıyla ifade edilir:

Ve işaretli yolun haritasında, iki Martin Martinych ölümüne kavga etti: Eskisi, 'Hayır, olmaz,' diyen çıtırtılı sesle; ve Yenisi, mağara adamı, 'Evet, gerekli,' diyen sesle.

Dökme demir soba, Buzul Çağı mağara vizyonunda, sürekli kurbanlar talep eden, karşılığında sıcaklık veren amansız bir ateş tanrısıdır. Bu, Prometheus mitinin Modernist, parçalı bir yeniden inşası olarak yorumlanabilir.

Mamai (1920) öyküsü, Gemi-Ev metaforunu kullanır. Devrim arka planına karşı altı katlı apartmanlar, denizin taş okyanusu üzerinde, tek tek ve özerk bir şekilde, birçok bağımsız devlet gibi yol alan gemiler olarak tasvir edilir.

Zamyatin'in distopik romanı Biz (Mu)'da, camdan yapılmış evlerin şeffaflığı kişiliksizleşmeye ve birey üzerinde azami kontrole yol açar, bu da evin mahremiyetini ve güvenliğini ortadan kaldıran bir Anti-Ev'dir. Eski Ev (bodrum katından kaçış), bireysel duygular için vazgeçilmez bir alan ihtiyacının metaforu olarak işlev görür.

 

Platonov'un Paradoksları ve Sahte Düşünceleri. Negatif Mekânlar ve Hareket Halindeki Evler

Platonov'un eseri muammalı ve muğlaktır; devrimci söylemin dokunaklılığını, yıkıcı sonuçlarının kasvetli tasvirleriyle harmanlar.

Temel Çukuru romanı, gelecekteki proletaryayı barındıracak bir "Ortak Proleter Evi" inşa etme projesini konu alır. Ancak işçilerin kazdığı çukur, giderek büyür ve Ortak Ev'in temelinin olması gereken yerde sadece bir mezar olacak, kolektifleştirmenin acımasız bir saçmalık olduğu ortaya çıkacaktır.

"Bu insanlar kendilerini büyük bir şevkle... 'sanki temel çukurunun uçurumunda sonsuza dek kendilerini kurtarmak ister gibi' atarlar.".

Khlebnikov'la bir yakınlık gösteren Platonov'un ütopik Ev imgesi, arkaik ve devrimci olanı bir araya getirir: İncil'deki "Baba Evi"nin eşitlikçi bir sembole dönüşümü ve mezarın Ölüler Evi olarak algılanması. Temel çukurunun kendisi, işçiler için Ev'dir; kazma eylemi bir yerine getirmedir.

Çevengur romanı, Komünizmin çoktan başarılmış olduğu ütopik bir şehri anlatır. Bu devrimci mantığın şaşırtıcı bir sonucu, evlerin ve bahçelerin sürekli olarak hareket ettirilmesidir (etrafta dolaştı), bu da Ev kavramıyla ilgili her şeyle çelişir. Çevengurlular, durgunluk tehdidiyle mücadele etmek amacıyla evlerini yeni sürülmüş bir tarlayı andıran kasabalarının sınırları içinde taşırlar.

Harfleri ve kitapları bilmeyen Nün, Komünizmin yeryüzündeki insanların kesintisiz hareketi olması gerektiğine ikna oldu.

Her iki metin de Temel Çukuru ve Çevengur, Ev'in karşıtı olan bir tür çukurun, yani 'vadiler' ve 'uçurumlar'ın rolüne odaklanır; bunlar olumsuz dikeylik ve kaos, ölüm ve doğayla ilişkilendirilen anti-mekanlardır.

 

Ev ve Sosyalizm. Trifonov, Chukovskaia ve Ahmatova

Sosyalist (Komünist) ideoloji, maddi inşayı ve ahlaki ilerlemeyi kapsayan "Sosyalist inşa" fikrini merkeze almıştır. Bu dönemde mimari, ideolojiye maddi şekil vermekle görevliydi. Stalin'in yazarları "insan ruhlarının mühendisleri" olarak adlandırması da bu ana metaforla uyumludur.

1920'lerde geliştirilen komün-ev tasarımları, Devrim sonrası günlük yaşamın nasıl dönüştürüleceğine dair ideolojik tartışmanın maddi ifadesi olarak Komünist kültürün başlangıç ​​noktasını oluşturmalıydı. Ancak, Sovyet politikaları, mahremiyet ve rahatlık gibi temel ev ihtiyaçlarına öncelik vermeyerek Ev'in değerlerinin sistematik olarak ihmal edilmesine yol açmıştır. Stalinizmin "Büyük Aile'nin Stalinist miti"nde devletin kendisi Aile idi ve Stalin sembolik babaydı.

Iurii Trifonov'un romanı Set Üzerindeki Ev, Moskova Nehri kıyısındaki devasa bir apartman kompleksini konu alır; bu, Sovyet kültürünün ve ayrıcalıklı seçkinlerin mimari bir sembolüdür. Ancak bu ev, aynı zamanda Stalin'in terör rejimine karşı son derece savunmasız olan sakinlerinin trajik kaderlerinin de arka planını oluşturur.

Hikâyenin kahramanı Dmitrii Glebov, tahliye anını hatırlarken, evin ve ailesinin mahremiyetinin açığa çıktığına dair güçlü bir varoluşsal utanç hisseder: Utanıyorum, herkesin önünde yaşamımızın sefil iç organlarını dışarı dökmekten! Bu ev, Ev arketipinin güvenlik ve yakınlık gibi niteliklerinin bir alay konusu haline gelmiştir.

Lidya Chukovskaya'nın Sofia Petrovna öyküsü, Stalinist baskının kurbanları tarafından nasıl algılandığına dair sürükleyici bir hikâyedir. Sofia'nın masum oğlu tutuklanıp ortadan kaybolur. Kahramanın dairesi, Devrim sırasında 'doldurulmuş' tek odalı bir komünal daireydi. Korku ve baskı, evin içine sızar. Sofia'nın güvenli bölgesi, en sonunda yastığına kadar daralır.

Anna Akhmatova'nın "Requiem" şiir dizisi de aynı travmayı yansıtır. "Sonsöz"de, kuyrukta bekleyen kadınlardan biri, oraya gelmenin "sanki eve geliyormuş gibi"  olduğunu söyler.

 

Anti-Evler. Kıyamet Altında Kommunalka. Ütopik Evin Deformasyonları

Komünal konut yirminci yüzyıl Rus kentsel yaşamının en karakteristik ve dokunaklı olumsuz imgesidir ve Ev Mitinin bir Anti-Ev olarak çeşitli tezahürlerinden biridir. Ortaya çıkışı, yaşam alanlarının yıkıcı yok edilmesi, kentsel nüfusun hızla artması ve bireysel ihtiyaçların ihmal edilmesinden kaynaklanmıştır.

Kommunalka zorunlu bir topluluk, zorunlu bir yakınlıktır; bu durum, sakinler arasında karşılıklı dayanışmayı güçlendirmek yerine, bireyselleşme ve dışlanma mekanizmalarını güçlendirmiştir. Mahremiyetin ihlali ve bunun kaçınılmazlığı, kommunalka hayatının temel bir motifidir.

Kommunalka kültürünün temel bir özelliği, ev içi uygunsuzluktur. Bu, Ev Efsanesi'nin "kanonik" programı ile günlük hayattaki mekânsal-işlevsel tutarsızlıklar arasında bir çatışma olduğu anlamına gelir; örneğin, eski burjuva mimarisi ile yeni dayatılan toplumsal davranışsal metin arasındaki uyumsuzluk. Bu yaşam alanı, kamusal ve özel alanların hem kokulara hem de görsel ve akustik geçirgenliğine işaret eden "şeffaflık" ile karakterize edilir.

 

Bulgakov. Metafizik Bir Yuva Olarak Ev

Bulgakov'un Usta ve Margarita romanı, Ev temasının önemli bir edebi kavramsallaştırmasını sunar.

Roman, Sovyet yaşamının burjuva ikiyüzlülüğüne ve banal materyalizmine dair sert bir hicivdir, özellikle de her yere nüfuz eden konut sorunu ile ilgilidir. Profesör Voland'ın dediği gibi, Sovyet vatandaşlarını mahveden tek şey "konut sorunu"dur.

Bulgakov, Ev kavramını Sovyet gerçekliğinin tehdit ettiği bireysel ve geleneksel kültürel değerlerin ideal bir araya gelişi olarak görür. Roman, Anti-Ev (Mezarlık Evi, Yeraltı Evi) geleneğini sürdürür. Şair Bezdomnyi ('Evsiz' veya 'Yurtsuz') ve Üstat, evsizliğin acısını çeken karakterlerdir.

Usta'nın bodrum katındaki dairesi, gizlilik, konfor, yaratıcılık ve sevginin bulunduğu gerçek bir Evin tüm özelliklerine sahipti; kapalı, kendi kendine yeten bir mikrokozmos işlevi görüyordu. Üstat romanı bitirince, dairenin koruyucu nitelikleri sorgulanmaya başlandı ve daire sefil bir bodruma dönüştü.

Romanın sonunda, Üstat ve Margarita, Voland tarafından uzay ve zamanın ötesinde bir âleme götürülür ve burada huzur ve sükûnetin ebedi sığınağı olan Ebedi Ev'e yerleşirler.

"İşte ev, işte ebedi ev. Biliyorum ki, akşam seni sevenler, ilgilendiğin ve seni asla rahatsız etmeyecek olanlar sana gelecekler."

 

Soljenitsin. Gulag Dünya. 'Matriona'nın Evi'

Gulag çalışma kampları, milyonlarca insan için yuvalarına en yakın yerdi, ancak buradaki kışlalar hiçbir zaman "yuva" veya "ev" olmadı; en temel anlamıyla, yalnızca en yalın barınma yeriydi. Gulag dünyası, Ev Efsanesi perspektifinden bakıldığında, temel özgürlüklerden ve aile hayatından yoksun olması nedeniyle bir Anti-Ev kategorisine girer.

Soljenitsin'in Matriona'nın Evi öyküsü, Sovyet bölgesindeki sefil ve umutsuz yaşamın kasvetli bir tablosunu çizer. Yaşlı, dul köylü kadın Matriona'nın evi, bencil ve acımasız ailesinin kavga ettiği mülkiyet çatışmasının kurbanı olur. Matriona'nın geniş, eski kulübesi, zamanla çürüyen, ancak anlatıcının kiracı olarak kaldığı bir evdir.

Hikâyenin sonunda Matriona öldürüldükten sonra, anlatıcı onun sıra dışı karakterini anlar ve onun asıl önemini, geleneksel bir Rus atasözünde formüle edilen, insan topluluğunun değerleri hakkında ahlaki bir mesaj olarak tanımlar.

"Ona ne mal mülk için kavga etti... Ne de çirkinleri ve hastaları süsleyen kıyafetler peşinde koştu. Onun yanında yaşayan bizler bile, köyü ayakta tutan en adil insan olduğunu fark edemedik.

 

Erofeev. Venichka'nın Evsizliği Sovyet Evreni

Venedikt Erofeev'in Moskova-Petushki (M-P) eseri, durgun Brejnev döneminin bir yeraltı metni ve Postmodernist bir şiir olarak kabul edilir. Venichka'nın yolculuk olay örgüsü, evsizlik teması etrafında döner.

Şiirin ana çatışması, doğrusal (ilerleme) ve döngüsel (tekrar) anlatı modelleri arasındadır. Venichka, Petuşki'ye (ideal bir varış noktası/ütopya) asla varamaz, çünkü yanlış trene binerek Moskova'ya geri döner; bu da Sovyet toplumunun metaforik treninin ilerlemek yerine daireler çizerek ilerlediğini düşündürür.

Petuşki, Venichka'nın hayalinde bir ütopya, bir Cennet'tir: İbranice lütfen.o Petuşki, gündüz ve gece kuşların susmadığı, kışın ve yazın yaseminlerin hiç çiçek açmadığı yerdir.

Venichka, bilinmeyen bir verandada uyanır ve hayatın yavaş ve yanlış ilerlemesi gerektiğini kabul eder: Dünyadaki her şey yavaş ve yanlış gerçekleşmeli, böylece insan gururlanmasın, böylece insan hüzünlü ve şaşkın kalsın.

Trenler ve istasyonlar, uygunsuz evler, evsel mekânın kısmi ve kusurlu ikameleri olarak işlev görür. Veranda, Venichka'nın sosyal konumunu ve statüsünü simgeleyen, evsel mekânın en anonim ve misafirperver olmayan alanıdır. Bu mekân, Venichka'nın öleceği sonu işaret eder.

 

Sorokin'in Roma. Bir Postmodernist Denemeleri Yıkımı Ev

Sorokin'in romanı “Roman” Ev Mitinin ve ait olduğu Realist türün yıkımına dair benzersiz bir Postmodernist deneme sunar. Sorokin, 19. yüzyılın büyük Rus romanının (Turgenyev, Tolstoy, Çehov) tematik ve üslup karışımını alaycı ve kışkırtıcı bir şekilde taklit eder.

Romanın büyük bir bölümünde, kırsal malikane yaşamı ve Ev Efsanesi'nin kanonik nitelikleri ve uygulamaları (ziyafetler, avlanma, mevsimsel ritüeller) abartılı bir yoğunlukla tasvir edilir.

Ancak, olay örgüsü geleneksel roman mantığından sapar. Roman'ın kırsala yerleşmesi, ormanda bir kurdu öldürmesi ve ardından düğün gecesi balta bulması, yıkıcı bir öldürme çılgınlığını tetikler. Roman ve eşi Tatiana, baltayı kullanarak akrabalarını, misafirleri ve komşu evleri, kiliseyi ve tüm Ev dünyasını yok ederler.

Bu yıkım, edebi anlatı yapısına da yayılır. Son yirmi iki sayfada, cümleler minimuma indirgenir ve metin, anlatı yanılsamasını kırar. Romanın son cümlesi, “Roman öldü.” Bu ifade hem kahramanın ölümüne hem de türün nihai çöküşüne atıfta bulunur. Ölüm motifi, en başından itibaren, romanın açılışındaki pastoral mezarlık tasvirinde mevcuttur: Yeryüzünde küçük bir köyün kenarındaki, otlarla kaplı bir kilise avlusundan daha güzel bir şey yoktur.

 

Makanin'in Yeraltı. Çatı Altında Evsiz

Makanin'in Yeraltı ya da Zamanımızın Bir Kahramanı romanı, Komünizm sonrası Rusya'nın kaosunu ve ahlaki yönelim bozukluğunu ele alır. Kahraman Petrovich, kendi isteğiyle Sovyet toplumunu reddeden ve kültürel "yeraltında" yaşayan, evsiz bir Moskovalıdır.

Petrovich, evsiz bir kişi veya serseri olarak, ortak konut bloğu olan bir bakımevinde (yurt) yaşar. Bu, onun "bir çatı altında evsiz" olma durumudur. Romanın açılış bölümü Koridorlar başlığını taşır. Koridorlar, özel ve kamusal alan arasında bulunan, Petrovich'in evsizliğinin toplumsal belirsizliklerini somutlaştıran merkezi mekândır.

Petrovich, yurt dünyasını, Sovyet ve Sovyet sonrası Rusya'yı temsil eden, kendi kuralları ve sosyolojisi olan, kapalı ve kendi kendine yeten bir ekolojik sistem olarak algılar. Petrovich, bu koridor dünyasını estetize eder ve bu, onun hayatta kalma mekanizmasıdır. O, bu koridorları Rusya'nın bilinçaltı olarak görür.

Biz Rusya'nın bilinçaltıyız. Burada yüzlerce kişi var... Ucuz plastik arabalarımızla, devasa Rus obshchaga'sının sonsuz koridorunda gezineceğiz.

Petrovich, yaşadığı Anti-Ev'in (psikiyatri hastanesi) ve kardeşinin yaşadığı travmanın arka planında, Benliğinin bütünlüğünü ve özgünlüğünü korumaya odaklanır. Koruduğu daireler, onun için Evi sadece bir mesken veya sığınak olarak temsil eder.

 

Sonuçlar

Bu çalışmanın amacı, Rus edebiyatında temsil edildiği şekliyle Ev kavramını ve motifini, hem antropolojik hem de kültürel bir analitik çerçeve kullanarak, "Ev Miti" tanımı altında sistematik bir şekilde ele almaktır.

Tekrarlayan özellikler, on dokuzuncu yüzyılın başlarından itibaren Evsizlik veya Yurtsuzluk olmuştur; bu durum genellikle Rusya'nın veya Rus kültürünün kaderinin bir sembolü olarak işlenmiştir.

Bu, Chaadaev, Puşkin, Lermontov, Gogol' ve daha sonra Platonov, Erofeev ve Makanin için geçerlidir.

 

Yerli medeniyetin değerlerine duyulan güvensizlik, Slavofiller, Gogol ve Platonov gibi yazarların tekrarlayan bir özelliğiydi; bu yazarların eserlerinde Rus kültürünün, hatta kültürün kendisinin ahlaki gerekçelendirilmesi, çoğunlukla Batı kültür modeline karşıt olarak, önemli bir rol oynar.

 

Kentsel ve kırsal kültür arasındaki karşıtlık, Rus edebiyat dünyasının ve dolayısıyla Ev temasının gelişiminde önemli bir rol oynamıştır. …kırsal malikane Rus Realist dünya resminin merkezi yerel topos'u ve ikonudur.

 

Realist yazarlar, reform sonrası Rusya'nın sosyo-ekonomik yapısında meydana gelen derin değişimlere tanıklık ediyor ve bu değişimler, geleneksel, hanedan ve ataerkil Rus ailesinin ve onun iddia edilen aile yapısının sarsılması ve çözülmesinde kendini gösteriyor.

Bu, Saltıkov-Şçedrin, Dostoyevski ve Tolstoy gibi düşünürlerin eserlerinde önemli bir temaydı.

 

On dokuzuncu yüzyılın sonlarına doğru, malikane dünyası hızla çürüyor ve yok oluyordu

 

Bu mitopoetik ve psikopoetik inceleme, edebiyatta insan ile evi arasındaki ilişkinin her zaman güvenilir ve istikrarlı olmadığını göstermiştir. Aksine, analizler, bu ilişkinin çoğu zaman sorunlu veya belirsiz olabileceğini kanıtlamaktadır

…